Yves Oppenheim

Les travaux d‘Yves Oppenheim (*1948 Antananarivo, MG; †2022 Saint-Martin-de-Valamas, FR), qui occupent des salles entières, partent d'une composition rigoureuse dans le plan qui obéit à son propre rythme. Des plages de couleurs vigoureuses aux surfaces différentes, tantôt lisses, tantôt rugueuses, tantôt structurées, bordées tantôt d'ombres noires diffuses, tantôt d'arêtes vives, composent des niveaux superposés donnant l'impression d'avancer vers le spectateur et font naître dans l'image un espace coloré spécifique. On a l'impression d'un collage, de bouts de papier déchirés ou découpés collés sur le tableau et discernables au toucher. Oppenheim conçoit ses tableaux à l'ordinateur. Il détermine par avance, jusque dans le plus petit détail, l'interaction entre couleurs et forme. On reconnaît dans son travail des emprunts à la peinture color field d'un Jeremy Moon (*1934, Altrincham, GB †1973 Londres, GB) ou d'un Barnett Newman (*1905 New York, USA †1970 même lieu). Toutefois il suggère aussi à la perfection l'impression d'un espace qui se construit peu à peu, puis que des ruptures logiques font s'effondrer à nouveau. Né à Madagascar, l'artiste exploite les conventions de la peinture européenne qui présupposent toujours un espace visuel où s'étagent un premier plan et un arrière-fond. Mais il arrive toujours un point où le spectateur s'aperçoit que cet étagement n'existe pas réellement. Comme Henri Matisse (*1869 Le Cateau-Cambrésis, FR; † 1954 Nice, FR), Oppenheim finit toujours par ramener les différents plans dans un plan unique. Or c'est à cet instant que la composition rythmique prend le relai pour replonger le spectateur dans l'image, et le jeu repart de plus belle.